专辑简介:亚历山大·德·维伦纽夫(Alexandre de Villeneuve)的《教堂音乐集》(Livre de musique d'Église)在被遗忘数百年后被重新发现,揭示了巴洛克神圣曲目中的一颗明珠。其中,为高音和连奏而作的《苔蕾之歌》见证了十八世纪法国教堂音乐的优雅和戏剧性,继承了弗朗索瓦·库普兰( François Couperin)的传统。在中提琴家罗纳德·马丁·阿隆索(Ronald Martin Alonso)的指挥下,维达多合奏团以冷静而富有表现力的演奏,将这些此前未曾发表的作品重新展现在世人面前。本节目与维伦纽夫的器乐曲交替演奏,还原了这位鲜为人知的作曲家的精神深度和丰富和声,他的风格融合了声乐的精湛技艺和戏剧性的表现力。艺术家简介:达格玛·萨斯科娃(Dagmar Šašková)1978 年出生于捷克拉科夫尼克(Rakovník)。她在比尔森西波西米亚大学师从柳德米拉·科特瑙罗娃 (Ludmila Kotnauerová)开始学习音乐。2002 年,她获得布尔诺 Leoš Janáček 国际比赛二等奖和 Bohuslav Martinů 特别奖。之后,她在布尔诺雅那切克音乐与表演艺术学院继续深造歌唱专业。2008 年 6 月,达格玛·萨什科娃在凡尔赛巴洛克音乐中心为她的巴洛克声乐技巧学习画上了圆满的句号。她与管风琴家凯特日娜·克罗博科娃(Kateřina Chroboková)定期举办巴洛克音乐独奏会。她与钢琴家文杜拉·乌尔班诺娃(Vendula Urbanová)一起,在巴黎捷克中心举办了一系列 19 世纪和 20 世纪捷克音乐音乐会。指挥家简介:法裔古巴中提琴演奏家罗纳德·马丁·阿隆索 1980 年出生于古巴,现居法国巴黎。他与 Ars Longa 乐团一起首次涉足早期音乐世界,该乐团曾与克劳迪奥·阿巴多(Claudio Abbado)和加布里埃尔·加里多(Gabriel Garrido)等著名指挥家合作,在欧洲许多重要音乐节上演出。他录制的拉丁美洲巴洛克曲目受到专业媒体的高度评价,其中包括《Diapason d'Or》、《Choc du Monde de la Musique》、《fff Télérama》以及《Répertoire》杂志的十佳唱片。2011 年,他与 Stravaganza 乐团一起获得了评论家和媒体奖、意大利罗韦雷托 Premio Bonporti 国际室内乐比赛三等奖、荷兰阿姆斯特丹 Van Wassnaer 比赛 Graaf Unico Wilhelm 奖,以及 2012 年奥地利 H.I.F. Biber 国际比赛 F.J. Aumann 奖。2011 年,他成立了 Vedado Musica Ensemble(维达多合奏团),以中提琴为中心,制作融巴洛克和现代音乐为一体的音乐项目。2015 年,他录制了首张个人专辑《Les Folies Humaines》,其中收录了马林·马莱斯的作品。他毕业于哈瓦那音乐学院古典吉他和低音提琴专业。2007 年,他获得了巴洛克之路国际中心的助学金,并在法国斯特拉斯堡地区音乐学院师从里贝卡·鲁索(Rebeka Ruso)学习中提琴后,获得了甘巴中提琴专业文凭;在法国斯特拉斯堡地区音乐学院师从马丁·盖斯特(Martin Gester)学习室内乐后,获得了室内乐专业文凭。三年后的 2010 年,他在巴黎大区音乐学院师从阿丽亚娜·莫雷特(Ariane Maurette),并在评委会的一致认可下获得了音乐硕士学位(维奥尔琴)。乐团简介:维达多合奏团(Ensemble Vedado)成立于 2014 年,总部位于法国普罗旺斯阿尔卑斯-德阿特地区的圣米歇尔天文台前修道院。由古巴裔中提琴家罗纳德·马丁·阿隆索(Ronald Martin Alonso)指挥,是一个专门演奏巴洛克和现代音乐的器乐和声乐合奏团。乐团在毗邻修道院的十四世纪宏伟教堂中,俯瞰杜尔河谷,在卓越的音响效果下进行录音和创作驻场。乐团创作的节目消除了所有风格、时期和文化的障碍。其节目为观众提供了一次穿越时空的旅行,从欧洲到美洲,从古典到流行,从过去到现在。乐团的第一个项目是古巴作曲家埃斯特万·萨拉斯(Esteban Salas)的作品,他从 1764 年起担任古巴圣地亚哥大教堂唱诗班指挥,直至 1803 年去世。乐团的第一张唱片《Les Folies Humaines》于 2015 年发行,专门献给作曲家马林·马莱斯(Marin Marais),其中精选了他最著名的作品,包括《Folies d'Espagne》。2022 年 4 月,帕拉蒂发行了专辑《大芭蕾》,受到专业评论家的好评,并获得国际古典音乐奖 “巴洛克器乐 ”类提名。2022 年 11 月,马塞尔·基耶韦雷(Marcel Quillévéré)的著作《古巴,音乐与文学的岛屿史》出版,罗纳德·马丁·阿隆索和维达多乐团应邀参加了在巴黎圣殿花园(Carreau du Temple)举办的 “法国音乐”(France Musique)特别晚会,展示 1750 年至 1950 年的古巴音乐全景。乐团欢迎的嘉宾包括女高音歌唱家赛丽尔·恩吉基(Cyrielle Ndjiki)、钢琴家加布里埃尔·乌尔盖尔(Gabriel Urgell)和纳塔利娅·瓦伦汀(Natalia Valentin)以及小号演奏家伦贝尔·杜哈特(Rember Duharte)。这场音乐会获得了巨大成功,目前仍可在法国音乐网站上收听播客。维达多合奏团自 2023 年起成为国际音乐之声联合会(FEVIS)的成员。女大学生艳色w…w
专辑简介:这张专辑探索了室内乐中双簧管、小提琴、中提琴和钢琴独特乐器组合的可能性。标题作品《Pas de Trois》是一首俏皮而富有挑战性的新浪漫主义作品,以奈德·罗瑞姆(Ned Rorem)的抒情旋律和他自己的音调语言为特色,融合了美国的大胆和法国的影响力。汉斯·加尔(Hans Gál)的《双簧管、小提琴和中提琴三重奏 Op. 94》 是一部意境深远的晚期浪漫主义作品,也是对他挚爱的故乡苏格兰的致敬。最后一首曲子是多萝西·豪威尔(Dorothy Howell)的《空气、变奏曲和终曲》,三件独奏乐器的乐句细腻、富有表现力,带有错综复杂的相互作用。乐团简介:VentiCordi Chamber Music成立于2009年,自成立以来一直受到观众和评论界的热烈欢迎。观众已经爱上了他们与众不同、充满活力的节目编排和闪亮的表演。《新英格兰古典之声》(Classical Voice of New England)在《Pas de Trois》专辑中指出:"当音乐被赋予了启蒙的灵魂时,它就会直接与听众对话,就像这次一样,无论听众以前是否经历过。"在艺术总监小提琴家迪恩·斯坦恩(Dean Stein)和双簧管演奏家凯瑟琳·麦克纳尼(Kathleen McNerney)的领导下,VentiCordi音乐会因其优美的衔接、优美的演奏和坚如磐石的合奏而广受赞誉。VentiCordi将麦克纳尼和斯坦恩对室内乐的热爱与融合管乐器和弦乐器的创新节目相结合。虽然他们的和声织锦的起点是双簧管和小提琴,但人们还将听到一系列管乐器、弦乐器、打击乐器、声乐和键盘乐器的组合。他们邀请具有相同精神的音乐家合作,探索室内乐的创新前沿。作曲家简介:汉斯·加尔(Hans Gál)是奥匈帝国的著名作曲家,作于1914年的钢琴三重奏《维也纳民歌变奏曲》广受欢迎。1923年,第二部歌剧《Die Heilige Ente》在杜塞尔多夫首演,实现了决定性的突破。1933年后他移居苏格兰爱丁堡,在那里他帮助建立了爱丁堡国际艺术节,并被任命为爱丁堡大学讲师。他的最后一部重要作品是为钢琴而作的24首赋格曲,作于90岁高龄,荣获三个作曲奖(国家奖、维也纳艺术奖、哥伦比亚舒伯特奖),被授予“大英帝国勋章”和奥地利国家最高荣誉。多萝西·豪威尔(Dorothy Howell)是一位英国作曲家和钢琴家。她在生前获得了“英国理查·施特劳斯”的绰号。多萝西于1914年进入伦敦皇家音乐学院学习钢琴和作曲。1919年,年仅21岁的她创作的交响诗《拉米亚》在“舞会”(The Proms)上演出,大获好评。从此,她开始了辉煌的古典音乐生涯,成为杰出的钢琴家、忠实的教师和130多部作品的作曲家。她的钢琴演奏充满激情和想象力,为她赢得了钢琴奖学金,轻松击败了所有其他学生。奈德·罗瑞姆(Ned Rorem)于1923年出生于印第安纳州里士满。17 岁时,他进入西北大学音乐学院学习钢琴。1948年获得文学硕士学位。同年,罗瑞姆还获得了茱莉亚音乐学院的乔治·格什温作曲纪念奖。罗瑞姆的歌曲展现了多种多样的风格,为众多诗人配乐,从短小的微型曲到长篇的循环曲不等。罗瑞姆早期创作的歌曲以不同文学时期的文本为主题,但在1950年之后创作的歌曲中,罗瑞姆更喜欢美国诗人以及20世纪诗人的文本。罗瑞姆是一位文本设置大师,他很早就学会了如何处理诗歌中的方形短句,以及如何通过切分音、节拍变化、错位重音和其他节奏手段使文本流畅自然。他的歌曲经常包含复杂的和弦,如七和弦、九和弦和十一和弦,这也是他的一些歌曲具有“爵士”风味的原因。此外,罗瑞姆还特别喜欢在他的许多歌曲中使用对位技巧。
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